戏剧是我国的文化精髓，现在的表演不仅仅只是剧情的表现，还需要给观众带来视觉上的享受，这就需要发挥舞台灯光的作用。舞台灯光注重的是戏剧舞台中整个气氛的营造，舞台灯光要与表演中的各种元素相互配合，让舞台的布景具有美感，传递出演员所要突出的情感变化，通过合理的灯光设计让观众很好地进入情景，无论是演员本身还是观众能得到一个很好的视觉体验。

那么应该怎样对舞台灯光进行合理设计，使舞台灯光在戏剧表演中发挥他的作用呢？

一、营造空间艺术氛围，渲染情感

戏剧相比于影视剧，演员的心理以及个性的塑造可能比较单调，这就需要灯光来渲染烘托，让人物情感更明显地展现出来。我们需要对灯光的色彩和冷暖色调很好的控制，让它随着人物和剧情的变化而变化。压抑、紧张、刺激、兴奋等心理通过灯光的运用设计，戏剧表演更深入人心。

二、丰富故事情节，强化观众对人物内心情感的理解

在戏剧的表演过程中，情感展现和剧情基本都靠表演者的演出来实现，然后观众通过演员描绘出来的画面对人物的感受进行理解。舞台灯光以对色彩搭配、明暗色调、灯光摆放等形式，令故事情节和人物内心世界结合，强化观众对整场表演的理解。

三、时间和空间的转变通过灯光展现出来

像电视剧和电影一样，戏剧舞台上所要展现出来的剧情有些是在不同时间和空间完成的，如果单纯靠演员演绎，观众在视觉上很难感受到这一变化。而舞台灯光因为本身具有的功能，表现出一些全中近景的变化，或者是其他的颜色、明亮度的改变，都会使整个画面丰富起来，一个更立体而且有各种时间段的剧情就呈现在观众眼前。

舞台灯光是与剧情相辅相成的，通过对灯光的设备和软件的相互操作，满足大众日益提高的审美。舞台灯光无论是对于戏剧表演，还是音乐秀、灯光秀都发挥着越来越重要的作用。